巫耳机任峰：为声音分类艺术而生

　　何为声音分类?其实也就是音乐风格，之所以能分门别类，因为不同风格都有不同特质。放眼现在国内外的耳机品牌，无论多大牌，其实都是一种耳机服务于全部音乐类型，这也意味着一种声音标准对于不同类型音乐的传递将有很大局限。而巫耳机则独树一帜，扔掉了工业化的标准流程，专注于声音分类艺术，坚持将不同音乐类型给予更好更全面的传递。

　　巫(Wu)耳机成立于2015年初，一开始就打出手制耳机的旗帜——内在的声音分类决定了喇叭与腔体的不同，而内外风格一致化也让巫团队选择了半手制(部分系列全手制)的方式来做耳机，得到了业内的注意和不少乐迷们的热捧。经过一年发展，在巫耳机创始人任峰的带领下，不仅分别推出了枯荣系列、丛林系列和最新的号角系列，而且给虚拟偶像歌姬洛天依、动漫品牌火影忍者、Nonopanda等做定制款耳机，在新兴耳机品牌里占得一席之地。

　　巫创始人任峰(Jack)

　　热爱哲学、音乐、动漫、电影及文学

　　出生日期 1980年12月24日

　　毕业学校 北京国际商务学院

　　2004年 和朋友一起创建 Sound Town声音小镇

　　2007-2010年 曾任硕美科耳机品牌经理

　　2010-2012年 任雅兰仕音响销售总监、产品总监

　　2013-2014年 任欧凡产品总监

　　2015年初创立“巫”耳机品牌，公司为东莞市哲巫本计设计有限公司

　　2015年3月 巫耳机推出枯荣系列

　　2015年6月 巫耳机推出丛林系列

　　2015年7月 巫耳机受邀参加2015ChinaJoy

　　2015年10月 巫耳机首要参加πshow原创产品设计展

　　2015年12月 巫耳机推出号角系列

　　从音乐爱好者到声音设计师，从兴趣到理想再到现实，从流水线打工者到“巫”品牌创始人，任峰的路并不总是平顺无阻，但他从未离开音乐。

　　“巫”手制耳机工作室坐落在东莞的万科769文化创意园。约见创始人任峰的那天，园区正在进行涂鸦展，玻璃墙外人群攒动，空气中飘着浓郁的咖啡味儿。工作室一端的工作台上，最引人注意的，是数以百计的各式布料。常被打上金属、电子标签的耳机产品，因为它们的存在，多了一些手艺人的感性和温情。

　　任峰在工作室中被戏称为“老大”。虽然称号颇具江湖大哥风范，但本人却尤其亲切随性。他笑起来眼睛眯成温柔的弧线，介绍耳机总有说不完的话，常常聊得尽兴了，还会送对方一张珍藏的老唱片，让工作室的小伙伴不禁吐槽再送就破产了。聊起这近十几年的经历，他像个段子手，起起落落似乎都像在调侃别人的故事。玩过乐队，卖过唱片，开过店，蹲过号子，打过工，他的全部人生，都与音乐有关。

　(图片为“巫”工作室核心成员，左一为创始人任峰)

　　从摇滚少年到声音技术流

　　任峰的历程似乎离不开音乐。而上世纪末与声音有关的故事，总离不开卡带和唱片。崔健的《无地自容》是任峰的第一盒音乐磁带，加上涅槃、唐朝乐队，摇滚成了他高中时光的背景音。当年听老狼的歌儿，他用着当时横扫全校无敌手的索尼808耳机，声音糊成一片，他觉得别扭，却说不出所以然。白衣飘飘的大学时光，他的耳朵变得更加包容，开始听民谣、蓝调、爵士和布鲁斯。跟当时许多摇滚青年一样，他留着长发玩起了乐队。“当时矮嘛，想吸引姑娘们的目光，就玩吉他搞音乐。”他笑着承认道。

　　十几年前网购刚兴起，许多爱闯敢拼的年轻人都挖到了人生第一桶金。任峰在北京也和朋友开了一家叫“Sound Town"的综合音频店，卖自己收藏的数百张进口唱片，进益相当可观。年轻的任峰看着自己的事业节节攀升，摩拳擦掌准备大干一番事业。

　　一次，他和朋友接到了“大订单”，要进两千张碟片，他当时的想法就是“我要发财了”，人生成败似乎在此一举。他好不容易凑足了碟片兴冲冲赶去交货，却不想这是对方设下的一盘大棋，当场因版权问题被抓进了局里，锒铛入狱。

　　聊起这段大喜到大悲的经历，他始终带着幽默和调侃。他笑着说起刚进去便被狱中小头目暴打、在狱中还对着天窗写了一首歌的日子，好像这些过往都是不值一提的小事。蹲这半年的号子给予了他充分的时间来抚躬自问。在不断的反思自省中，褪去青涩与浮躁，变得更加平和宽容。

　　出狱后，他毅然投身音频行业。在耳机厂钻研技术，使得听曲无数的他在技术层面了解并掌控每一种声音的源头。终于琢磨透了声音是怎么来的，但深入的技术钻研却让他感觉有些受限。他总觉得，对于声音，感性的认识往往才是最准确的。这种大批量、标准化、大众化的生产模式，让任峰想跳出流水线，做自己喜欢的个性化的东西。

　　声音设计师：匠人精神与实践派发烧友

　　对于声音，每个人都有不同的感悟和记忆。我们常说，“You are what you read”。当然，对于音乐爱好者来说，也许是，“You are what you listen”。比如德国耳朵和国产耳朵就有相当大的差别。他们从小听古典乐交响乐，听巴赫门德尔松，而我们这辈大多听小编制流行乐，小时候随父母听苏芮蔡琴齐秦，长大了听老狼周杰伦。年轻人赶着风潮戴着魔音耳机出街炫酷，也有人用森海塞尔这样的德国老牌听着并不见得适配的中国民谣。

　　任峰则把人分成了三种。第一种是用耳机的人，他们并不在乎九块八抑或是森海塞尔。另两种，任峰称之为“听声音的人”和“听音乐的人”。听声音的多是Hi-Fi友、技术流，各个论坛的意见领袖，一辈子也就听那么几百首歌，例如蔡琴的《渡口》是烧友们试音的金曲。而听音乐的人，便是大多数喜欢音乐的爱好者，听歌杂且多，风格基本不变，习惯也比较持续。

　　手制常给人以工艺的精致感和匠人精神的错觉。这个商品化过盛，人人追求返璞归真的时代，手工设计师越来越多，许多人都把这作为噱头。然而手制能实现哪些机器生产无法实现的品质吗?任峰解释道，耳机生产的确可以借助仪器，画出频响曲线。然而，耳朵听的效果往往比测试仪更好——有时明明曲线很漂亮，但听感总是不太对，因为声场和声音距离是仪器测试不出来的。例如重金属，过瘾的部分事实上就三个部分，音乐里最低的低音，最高的高音和失真的电吉他。因此，他手制的耳机的调音环节，都是由他靠耳朵辨识，用电钻在腔体打孔来调节。

　　他说，一个人的某个表情可能让你揣测，他是这样或那样的人。而一个耳机的外观，也可能让你想到应该是这样或那样的声音。有时聊得开心了，问问喜欢什么歌，看看是什么样的性格，就大概知道要调成什么样的声音。

　　规划已久的起步 自由翻飞的灵感

　　触觉，视觉，听觉，味觉，都会勾起人深沉的回忆。任峰是北方人，那个年代，每个北方人都有一件呢子大衣。他看到黑白格的呢子料时，便走不动路了——当年他父亲便有一件这样的大衣，于是便淘回来做成了耳机的布料。随着这样的视觉、触觉冲击扑面而来的，便有了他以前喜欢的音乐和雪花化在嘴里的味道。但在如今的情景下听，就觉得不一样了。所以，便有了“枯荣”系列。

　　起初，他们租用宿舍办公，做了前两个系列：枯荣系列、丛林系列。风格迥异，音质也完全不同。做“丛林”，任峰把重低音调得很重，想象自己是都市的小青年，穿着帆布鞋，叛逆、特立独行，适合听Hip-hop、说唱、R&B和电子音乐;枯荣呢，适合听古典音乐和大编制的流行音乐，像英国绅士，穿着礼服听大编制的古典。他规划着“号角”系列，做成两头翘的声音曲线，重点放在高频和低频，适合听摇滚乐。

　　(图片为巫耳机号角系列中的猫头鹰款与参数)

　　听音乐的时间长了，任峰恰巧也喜欢设计，慢慢就有了新的启发。他说，每一种声音都有舞台形式，或者平面上的视觉传达。喜欢某种音乐的人，会尤其钟情某种艺术形式，比如喜欢说唱的，通常会钟情街头文化，也许还会穿嘻哈裤玩滑板。比如玩朋克的总要甩着一把电吉他，而如果玩儿摇滚的人，用着温文尔雅材质的耳机，整体感觉就别扭。

　　但花式的外表往往会让人有误解，认为品牌只做外观，声音方面一定不突出。作为创始人，任峰对此也很无奈，也不想特意突出声音优势，只是尽力地调好每一个耳机。他说，实在是各个论坛的意见领袖口水太强大，不敢过于强调声音，也罢，就算有的人就因为外观买的话，打开一听发现还真不错，不仅跟自己的风格和服装搭配，声音也不错，这就很有意义了。

　　作为2015年初才新成立的公司(东莞市哲巫本计设计有限公司)，“巫”团队面临的挑战无疑还有很多。市场上耳机制品繁多，良莠不齐。而国内消费者选择中高价位耳机时，往往追随意见领袖，偏爱进口大品牌。要想在这种形势下顺利突围，得到市场的认可，资金、推广、渠道等等所有设计师会遇到的难题，任峰都无法避免。但作为设计师而言，也许最珍贵的便是在笙歌鼎沸的商业世界里，固守一颗只想专心做好每一个耳机的心。